V:gjbaike
郑爽，字泽桦，河北唐山人，现为中华艺术名家联谊会理事，河北省美术家协会会员，国家一级美术师。曾受教于师恩钊先生，毕业于师恩钊北派山水高研班。
北派山水画恢弘大气，苍茫壮美，一直深受国画爱好者的喜爱。郑爽传承了老师师恩钊回归自然的创造品质，“并非以自然主义的手法描摹物象的外在形态”，将自然美景重新剪裁、变幻并组合，使自然之美更强化而具神奇魅力，即营造出一种‘第二自然’，这也就是传统中所谓的‘胸中丘壑’。
师古人更要师造化，自然山水是画家的艺术源泉。只有亲临感悟，才能验证传统技法，感悟天地大美，活用传统，运用中国画的观察方法和表现方式解决问题。郑爽说，写生是绘画的必经之路，尤其是中国的山水画，你不可能一个人在家里关门造车，那样的作品是很难打动人的，所以必须要深入的来到景物的当下，而且最好是选择自己喜欢的景物，能够触发你的感情的地方，这样的作品才是带有作者真情实感的。
山水画的终极目的不是复制山水的形貌，而是营造山水的意境，抒写画家的性灵。北宋画家范宽初学李成未臻佳境，曾感叹：“前人之法未尝不近取诸物，吾与其师于人者，未若师诸物也。吾与其师于物者，未若师诸心。”于是范宽卜居终南、太华岩隈林麓之间，“对景造意，不取华饰，写山真骨，自为一家。”可见在“师古人”，“师造化”的同时“师心”，才是创造山水意境、抒写画家性灵的关键。
郑爽的艺术之路，是要不断地提升自己，简单来说就是不要“自以为是”，在创新的时候要否定，在否定中继续去创新，只有这样千锤百炼后出来的作品才能够打动人心，比如郑爽在画作中增加了写意的表现。而写意并不意味着就要放弃细节。
郑爽的作品，无论宏幅巨作，还是尺幅斗方，给人最突出的便是其势磅礴雄浑，墨色恣肆多变，元气淋漓，充盈于整幅画面。这一方面是源于他的勤奋与才气以及对多项艺术门类的涉猎，同时更得与她对名山大川的真实体悟，她最喜欢的一句话是：“得气势者得江山”，气势，绝非一味从笔墨上继承传统可得到。郑爽女士从山水画创作上的成功实践，其实是他在自然造化方面的宝贵心得。
郑爽的山水画洋溢着雄健壮美的意韵，营造出浑然、厚重、苍茫的气息，作品以气势撼人，以繁厚叠加而不乱，以给人难忘的印象。善用笔，巧用墨，浓似漆，淡似无，删繁就简，画面简洁，采用多种表现形式，巧妙地将墨的黑与纸的白组合出神奇美妙的画面，色彩时而少许着色，清新淡雅；时而又大胆浓烈，艳而不妖。
